과거의 회화가 재현 중심이었다면, 현대회화의 핵심은 그 재현 이념을 파기하려는 데에 있다. 그렇다면 이때 많은 궁금증들이 생겨난다. 재현이란 과연 무엇인가? 그것도 2차원 평면에서의 재현이란? 현대회화는 재현에서 완전히 벗어난 것인가? 현대회화가 외면의 추구를 버리고 인간의 내면을 표현한다면, ‘내면’이란 또 무엇인가?
이처럼 꼬리에 꼬리를 물고 생겨나는 물음표들. 그렇다고 너무 골치아파할 것 없다.그 ‘골치 아픔’이 사실은 철학적으로 사유하는 과정에서 생겨나는 ‘즐거움’이기도 하니까 말이다.
철학자 이정우 교수와 함께 그 물음표의 꼬리를 따라 가보자.

구체적인 작가와 작품 예증을 통해 더욱 쉽고 재미있게…
세잔느, 르네 마그리트, 프랜시스 베이컨, 바넷 뉴먼, 로스코, 앤디 워홀 등 이름만 들어도 누구나 알만한 유명한 작가들의 사유와 작품세계를 구체적으로 접함으로써 강의가 더욱 쉽고 재미있게 다가온다. 마그리트의 부조리한 사물들은 각기 무슨 의미를 내포하는지, 베이컨의 잔혹한 그림은 무엇을 말하고자 한 것인지, 뉴먼의 거대한 그림 앞에서 할 말을 잃게 만드는 것은 무엇인지… 슬라이드를 통해 직접 감상하면서 그 진지하면서도 흥미로운 사유들을 만나보자!

평면 회화에서 테크놀로지 아트까지, 20세기 회화의 모든 것!
<존재의 빛-현대회화의 사유>는 철학, 미술, 문학 전공자는 물론 지금 이 시뮬라크르 시대를 살고 있는 현대인이라면 누구나 한 번쯤 들으면 좋은 강의이다.

◈ 이정우 『담론의 공간』,1994, 산해
◈ 마르틴 하이데거 『존재와 시간』,1999, 까치글방